引言
非遺文化是不依賴于物質形態(tài)而存在,具有脆弱性,保留 非遺的原真性是其保護的初衷。上期通過非遺+美食、研學、療養(yǎng)、愛情、競技等多項文旅形式,為大家?guī)?非遺+文旅的N種可能。本期借助非遺文化,通過文旅融合大背景下的重要抓手和景區(qū)的重要配置—— 旅游演藝,創(chuàng)新文旅體驗新內容。
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《非遺+文旅的N種可能》
傳統(tǒng)戲劇+現(xiàn)代演藝
借助昆曲、侗戲、京劇、皮影戲、木偶戲、老調、滑稽戲等 傳統(tǒng)戲劇,參考《赤伶》、《辭九門回憶》等熱門歌曲, 融入現(xiàn)代唱腔、熱門故事或創(chuàng)新表達方式,在吸引老年游客及傳統(tǒng)愛好者的同時吸引年輕游客, 縮短90后、00后、10后新生一代與40后、50后的 代際感,促進 傳統(tǒng)與潮流文化交流,形成 “新國潮”。讓年輕人入局,衍生新需求,促進中國戲劇文化和戲劇產業(yè)多元化發(fā)展,使得傳統(tǒng)戲劇老新內容皆能融合,老少觀眾皆有所愛。
案例借鑒
蘇州滄浪亭《浮生六記》沉浸式昆曲表演,首次 打破觀演邊際,觀眾進入園林,就進入一個復刻的沈復蕓娘的世界,在身著戲服的工作人員的引領下, 隨著劇情的推進跟著演員在園林中走走停停,劇情的發(fā)展與園林的亭軒廊窗緊密結合,使觀眾充分感受 昆曲之美、園林之美。每周五上演30分鐘互動加60分鐘演出的全本,每周三、六、日上演30分鐘互動加30分鐘演出的精華本。
傳統(tǒng)音樂+主題演藝
借助蒙古族呼麥、巢湖民歌、爬山調、漁歌、西安鼓樂、佛教音樂、道教音樂、嗩吶藝術等 傳統(tǒng)音樂,深度挖掘傳統(tǒng)音樂蘊含的 文化背景和歷史淵源,通過 會場表演、音樂劇演出、特定場所音樂播放,達到視聽合一的效果,增強游客的聽覺體驗。
在 會場和劇場設計方面,通過 玻璃展示柜在會場劇場四周、地下和屋頂擺設演奏的 傳統(tǒng)非遺樂器及其介紹資料,讓游客在欣賞傳統(tǒng)音樂的同時對其有一個初步了解;在固定場所設立 游客演奏區(qū),游客可以通過 科技顯示屏或樂器實物進行演奏,非遺表演者也會在游客演奏區(qū)定期向游客 傳授非遺演奏技巧,讓游客掌握演奏技能,激發(fā)游客的興趣與參與度。
案例借鑒
舞劇《唐卡》展現(xiàn)了青海黃南藏族自治州熱貢地區(qū)神秘的 唐卡藝術,唐卡藝術是被聯(lián)合國教科文組織評為 世界非物質文化遺產。透過舞蹈演員們 靈動的舞姿,靜止的唐卡“活”了, 三塊旋轉大屏,借助光電效果,營造出了寺院、空中畫室等場景,構建了多層次的舞臺空間。青海省演藝集團歌舞團民族《唐卡》主創(chuàng)團隊歷時兩年多,多次深入青海省黃南州吾屯村進行實地采風,希望讓唐卡文化走出高原,走向世界。
民間舞蹈+互動演藝
依靠秧歌、龍舞、獅舞、塔吉克族鷹舞、彝族老虎笙、儺舞、高蹺、滾燈等 民間舞蹈,選擇更為開闊的室外場所,通過 游園式演繹、特定戶外區(qū)域表演的模式,在游客身邊進行表演,游客可以 近距離互動、拍照,減少舞臺給游客帶來的隔閡感,讓游客更好地融入場景之中。
案例借鑒
丹寨萬達小鎮(zhèn)景區(qū) “云上丹寨·非遺服飾”巡展活動,來自縣內各鄉(xiāng)鎮(zhèn)的500多名 苗族村民身著苗族節(jié)日 盛裝進行巡游展示和歌舞表演,以 現(xiàn)場秀的方式集中展示 丹寨“嘎鬧”支系多姿多彩的苗族盛裝服飾,提高大家對國家級非物質文化遺產“苗族服飾”的認識。
民間文學+沉浸式演藝
依托江格爾、科爾沁潮爾史詩、阿凡提故事、西湖傳說、楊家將傳說等 民間文學,借助 光影、煙霧和場景布置進行搭臺,利用 故事講述、卡通人物表演、情景再現(xiàn)等方式進行內容表演,打造 沉浸式演藝場景。讓游客與非遺表演者同處于一個空間,從一個民間故事的旁觀者轉變?yōu)橛H歷者,加深游客對非遺文化的印象,豐富游客的旅游體驗。
案例借鑒
沉浸式戲劇《不眠之夜》——2017-2019年三年內共演出917場,觀劇人數超過30萬,平均上座率超過95%,總收入達到2.7億元。以 黑色電影的視角演繹了 莎士比亞的經典悲劇《麥克白》。觀眾們 打破舞臺約束,隨著自己的步調穿梭在這個史詩般的故事中, 自由選擇他們想去哪里以及想看什么,每一位觀眾的體驗歷程都是獨一無二的。
曲藝+網紅演藝
憑借相聲、蘇州評彈、烏力格爾、哈薩克族阿依特斯、鳳陽花鼓、山東快書、浦東說書等 曲藝,打造一批類似德云社張云雷、孟鶴堂、楊九郎、周九良等 網紅演員演藝模式,拓展文化和產業(yè)市場,豐富 非遺亞文化圈。讓非遺文化出圈,讓游客形成 “社群”,讓非遺文化在社群之中口口相傳。游客自發(fā)成為推廣非遺文化的渠道,帶動非遺文化發(fā)展。
案例借鑒
德云社小劇場門票年收益約6億元, 巡回專場門票年收益約2億, 德云女孩主導的社群為德云社帶來了 飯圈流量。
傳統(tǒng)體育、游藝與雜技+劇場演藝
依托少林武術、武當武術、詠春拳、蹴鞠、幻術、口技、建湖雜技、風火流星等 傳統(tǒng)體育、游藝與雜技,利用 舞臺燈光、煙霧特效和3D投影等科技手段和 山水自然實景,提高觀眾的視覺體驗,同時在表演中 融入歷史、文化、現(xiàn)代、影視等故事,增加觀看表演的趣味性、故事性,讓表演與眾不同。
在 舞臺設計方面可以從 改變游客空間體驗入手,例如借鑒太極八卦中陰陽魚的思路,將舞臺分割為陰陽兩部分,中間留有通道和防護欄,對游客的 座位進行軌道化處理,表演時游客會隨著軌道 輪番駛入舞臺中央, 拉近了游客與非遺表演者的 距離,增加了傳統(tǒng)體育、游藝與雜技帶來的沖擊力,提高游客的觀感體驗。
案例借鑒
《禪宗少林·音樂大典》山地實景演出,距少林寺七公里。主要表演舞臺為一片峽谷,演區(qū)面積近三公里,演出最高點1400米,為 全世界最大的實景舞臺。蒲團坐席設定二千七百個,由譚盾提綱藝術總監(jiān)和音樂原創(chuàng),梅帥元制作,易中天、釋永信顧問,黃豆豆編導, 演出規(guī)模宏大,音畫一體,88架古箏的激情演奏,近600人的 禪武演繹,春夏秋冬的景觀變化,直指心性的佛樂禪音,奏響了一曲中岳嵩山的輝煌交響,每天晚上的定時演出,成為中原文化旅游的一大亮點。
本次 【非遺+文旅】內容分為三篇,本期以多種類型的 非遺+演藝為視角,對非遺文化進行 科學適度開發(fā),希望可以為大家?guī)矸沁z傳承發(fā)展的新思考,讓非遺、旅游雙向促動、共同發(fā)展。
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各商圈紛紛推出非遺潮玩集市今年春節(jié),非遺潮玩集市在重慶各大商圈可謂是遍地開花,消費者絡繹不絕。記者了解到,今年春節(jié)期間,重慶各大景區(qū)、商圈的非遺傳統(tǒng)表演已不下百場,打卡非遺年俗已然成為今年春節(jié)消費市場的頂流。
館內展陳集圖文、實物、視聽、手作和交流于一體,體現(xiàn)了“非遺盛宴、古都寶典、活態(tài)體驗、多維呈現(xiàn)”的鮮明特色;通過“非遺館探秘”“劇本殺”等新型表現(xiàn)方式,促進非遺融入生活,成為時尚,推動了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉化、創(chuàng)新性發(fā)展。
為讓園區(qū)親子家庭對東莞非遺傳統(tǒng)文化有更深入的認識,5月28日,松山湖婦聯(lián)、松山湖關工委、松山湖少工委聯(lián)合開展“識東莞非遺·做文化傳人”親子周末營系列活動。來自松山湖園區(qū)的20組親子家庭在這里領略石龍非遺的美和獨特,感受指尖傳承的工匠精神。
校長對實踐團的到來表示熱烈歡迎,強調活動期間要始終將師生安全放在首位,期待通過此次活動讓孩子們感受傳統(tǒng)音樂文化的魅力,助力非遺文化傳承。該校相關負責人表示,未來,筠連縣巡司鎮(zhèn)武德小學將持續(xù)推動非遺文化進校園,讓更多孩子在傳統(tǒng)音樂的滋養(yǎng)中成長
大學生們在長江頭條的分享里,寫滿了他們與非遺匠人共同參與制作的生動場景。長江頭條為大學生們提供了一個施展創(chuàng)意、助力非遺“破圈”的廣闊舞臺。當大學生將非遺文化實踐成果匯入長江頭條平臺,一場“青創(chuàng)賦能傳統(tǒng)”的化學反應正在發(fā)生。