新會葵藝產(chǎn)品分葵扇、葵工藝和實用品三類。葵扇分玻璃火畫扇、竹籜(tuò)葵扇、繡花織扇等上百個品種;葵工藝分花籃、通帽、藤席、坐墊、畫簾等300種;實用品又分葵蓬、葵刷、葵掃、葵衰衣等,其中以玻璃葵扇、烙畫葵扇、雙面繡花、織扇最為著名。新會葵藝之所以歷久不衰,揚名于世,久負(fù)盛名,究其原因,一方面是材質(zhì)獨特。新會生產(chǎn)的蒲葵,葉面滑而心蒂正,骨格細(xì)勻、質(zhì)地柔韌,為其他產(chǎn)地的蒲葵所難及。另一方面是制作工藝精巧。
【非遺日】國家級非遺—新會葵藝(轉(zhuǎn)載央視《我有傳家寶》)670 播放 · 1 贊同視頻?從東晉起,新會就已開始葵樹種植和葵藝加工。到了明代,新會葵扇工藝已非常精湛。葵藝最興盛時期,新會有300多家葵藝廠,500多個花色品種。其中以火畫扇、織扇最為著名,產(chǎn)品遠(yuǎn)銷歐、美及東南亞各國。當(dāng)年,以新會商人為主形成的葵扇“出江幫”,在明代就在蘇州、重慶、漢口、長沙等地建有“岡州會館“”,可見葵扇外銷之興旺。
精美葵扇火畫扇是玻璃扇中的一種繪畫技術(shù)要求較高的工藝產(chǎn)品。據(jù)說火畫扇始創(chuàng)于清代同治末年。當(dāng)時,詩書畫風(fēng)較盛,新會有位著名畫師叫陳晚,他最初將詩畫剪貼于玻璃扇上,但不牢固,一經(jīng)受潮便會發(fā)脹、脫落,用墨汁或顏料直接把詩畫畫在扇上,但也容易褪色,后將畫扇面上的詩畫用香火烙焦,以顯示出詩畫來。到同治十三年(1874年)便開始使用鐵筆在爐火里燒紅,然后在扇面上烙詩畫。到1914年前后,劉怡記扇察加工火筆扇時,工藝又有所發(fā)展,方法是選用薄玻璃扇兩柄,先將扇的脊骨和柄削去,然后合成一柄雙面扇。這樣,扇的兩面均可用火筆作畫。又把扇邊用彩色絲絨縫制,逐步發(fā)展成為三脊和五脊火畫扇,款色高雅,美觀大方。
1958年7月6日,周恩來總理考察新會葵藝廠,在火畫葵扇車間,觀看火畫藝人趙文這畫扇 和火畫扇同享盛譽的是織扇。1911年,譚月三首創(chuàng)織扇。一次, 他和他的家人無意中把玻璃葵撕成細(xì)片,織成形象滿月的織扇,覺得別致。于是譚月三決定大量生產(chǎn),果然銷路不錯。接著,李泰隆、義利、利和、昌言和勝玉、樣利等六家仿制,并由一片葉織成的粗扇改良為二片葉、三片葉、四片葉織成的幼扇,式樣也逐漸由月園形改為杏仁形。勝玉店主林兆更別出心裁,用多片葉至 十片葉織成幼扇,織扇很快就行銷大江南北。1913年,新會籍的國會議員譚瑞林等晉京, 邑紳譚鎮(zhèn)和梁啟超是親戚,托帶十枝織扇數(shù)柄相贈。梁啟超得扇特書“藝術(shù)專精”橫額送勝玉主人林兆,織扇聲譽由此鵲起。到1926年,銷量更進(jìn)入最高額,達(dá)一百五十萬柄。
經(jīng)歷民間藝匠千余年的探索,新會人將編織、繡花、繪畫和印花等工藝融匯一體,葵藝產(chǎn)品的加工到了出神入化的境地。同治末年由老畫師陳晚創(chuàng)制的火畫葵扇于1952年被國家列為特種工藝品,1979年獲廣東省二輕系統(tǒng)優(yōu)質(zhì)產(chǎn)品獎,1981年獲中國輕工部首屆“百花獎”,1983年獲國家輕工部優(yōu)質(zhì)產(chǎn)品獎,1990 年再獲中國輕工部“百花獎” 。新會葵藝海內(nèi)外聞名曾創(chuàng)出蒲葵種植面積最大、葵業(yè)加工能力最強、從業(yè)人員最多、葵類加工能力最齊全和發(fā)展歷史最悠久等五個世界之最。
廖惠林,男,1956年8月生,“新會葵藝”的第四代傳承人,2009年6月入選第三批國家級代表性傳承人。廣東省工藝美術(shù)大師,江門市工藝美術(shù)協(xié)會副會長,江門市民間文藝協(xié)會副會長,創(chuàng)辦新會葵鄉(xiāng)傳統(tǒng)工藝品經(jīng)營中心,恢復(fù)和發(fā)展己失傳的葵工藝品,開發(fā)新品種和培養(yǎng)葵藝技術(shù)人才。他從事葵藝40多年,不僅葵藝制作技藝精湛,而且傳承、提升了葵藝品的鑒賞、收藏價值。他創(chuàng)辦的葵藝中心于2012年成為廣東省非遺傳承基地。他的作品榮獲“中國工藝美術(shù)百花獎”金獎、中國工藝美術(shù)學(xué)會“金榕獎”金獎、 廣東傳統(tǒng)工藝美術(shù)精品大展金獎等,作品被國家非遺博物館、廣東民間工藝博物館等收藏。
代表性傳承人 廖惠林既是藝術(shù)品又是日常用品的葵制品,隨著現(xiàn)代技術(shù)的入侵,逐漸備受冷落。目前,能傳承“烙火畫”的藝師已寥寥無幾。
”李茜認(rèn)為,中國傳統(tǒng)民俗手工藝品不只講究用,更講究情,每一件物品都蘊含著豐富的文化內(nèi)涵。例如,女紅被稱為母親的藝術(shù),它們不僅美在外在,更美在內(nèi)涵,每一個花紋都經(jīng)過奇思妙想,每一針一線都經(jīng)過手的溫度,每一件成品都飽含著濃濃的親情,“這也是中國
課堂上,石家莊學(xué)院注重將非遺技藝與現(xiàn)代設(shè)計理念深度融合,鼓勵學(xué)生設(shè)計開發(fā)既保留傳統(tǒng)韻味又契合現(xiàn)代需求的非遺作品,進(jìn)一步激發(fā)學(xué)生的非遺傳承熱情。“當(dāng)非遺走進(jìn)生活,我越來越發(fā)現(xiàn)蘊含在傳統(tǒng)文化中的美。
據(jù)中國工藝美術(shù)協(xié)會副秘書長侯惠哲介紹,現(xiàn)在工藝美術(shù)行業(yè)分為傳統(tǒng)手工藝品和現(xiàn)代工藝品生產(chǎn)兩大類。普查報告顯示,我國現(xiàn)共有省級以上工藝美術(shù)大師1787人,其中中國工藝美術(shù)大師365人。一邊是現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)專業(yè)的擴(kuò)招與相對過剩,一邊是工藝美術(shù)專業(yè)的
每一座城市,都隱匿著獨屬于自己的非遺珍寶,等著我們?nèi)グl(fā)掘和感受。有著“東方水城”美譽的蘇州,其非物質(zhì)文化遺產(chǎn)同樣光彩照人。這些非遺項目不但彰顯了中國傳統(tǒng)文化與藝術(shù)的精華,更是咱們民族智慧與創(chuàng)造力的成果。讓我們一同去發(fā)掘并感受這些非遺文化,領(lǐng)
非物質(zhì)文化遺產(chǎn),如高腔藝術(shù),承載著豐富的歷史與情感,正因此在當(dāng)代生活中煥發(fā)著新的生機。這個傳承不僅僅是技藝的延續(xù),更是文化和情感的交匯。楊百能日復(fù)一日的教導(dǎo),不僅讓這門藝術(shù)得以傳承,更賦予了它生命的內(nèi)涵。他明白,這不僅是對父輩手藝的傳承,也